可能年轻人更容易觉得天性被压抑，觉得周围的一切没有活力和能量，所以他们需要全新的音乐形式来表达自我，真实的自我，来做自己。
当摇滚、朋克和说唱作为新的音乐风格出来的时候，被普遍认为是由坏小孩表演的坏歌曲，不符合传统认知，对旧有内容具有冲击性或破坏性。
特别是国外的说唱歌曲，内容都非常直接，态度上老子最厉害，谁都看不起；想骂就骂，想夸就夸；炫富露财，不避讳禁忌话题，绝不藏着掖着。有些网友还戏称某些说唱歌手的作品是个人的认罪书。
人们不会 judge 他们太多，对国外说唱歌手也不会有太多的道德要求。
同前者不同，也有不少人愿意接受天性被压抑，或者不愿意反抗，顺着大众的认知和期待推出作品，这样的多为流行歌手。
“水能载舟亦能覆舟”，大众对于流行歌手有较高的道德要求，负面新闻往往能对歌手的职业生涯造成打击。近一两年各种负面新闻被爆出后，网友调侃只有周杰伦还独善其身，是另一个角度的印证。
我认为，不是流行音乐坏不起来，而是坏不起来的歌手做流行音乐，有的人天性好，有的人则不是。所以，当一个人还摇摆其中，一方面接受大众的喜爱和认可，另一方面不愿接受对自身的道德要求、还想偷摸坏一坏，总会湿了鞋。
国外也同样，童星起家的流行歌手 Justin Bieber 也一度负面消息缠身，个人事业发展受影响。
某种音乐形式的早期，风格和内容相互绑定，而随着普及，内容会慢慢被“驯化”成大众能够接受的程度。
现在，说唱被国内流行歌手用作表达个性或态度，完全不是之前的那种“坏”。而说唱歌手开始推出流行歌曲来获得更广泛的大众影响力。
两头的往中间走，都是彼此影响的结果，汇合在大众接受和认可的范围之内。
当然，不是一直有新的曲风让人来直接表达自我。在传统歌唱领域成长并获得影响力之后，龚琳娜相继创作了《忐忑》《法海你不懂爱》和《金箍棒》等歌曲。当时非议不少，因为这也是一种“坏”，更是真实的自我表达。
音乐没有好坏，只有真实地表达。摇摆和割裂则会带来拉扯。
